大館表演藝術季:SPOTLIGHT

《寬容的樹》

大館表演藝術季:SPOTLIGHT

《未境進行曲》

《一路 • 順風》(Podcast 版)

《我最終死去的房子》

《從什麼時候開始》

《蝴蝶島》

《圍盧豐咪》

《寬容的樹》

日期及時間

2023年4月7日 - 9日 07-09.04.2023 I 2pm - 5pm
07-08.04.2023 I 7pm - 10pm

地點

F 倉展室

費用

$280

簡介

樹挺著身幹,看生命流轉
在時間中遇上自己的故事

香港高樓多,可樹也不少。人們愛冷氣隨傳隨到,不屑等待樹蔭涼風。樹活在城市的擠壓中,被看待成安全威脅,被編號,被實名制,被納入管控……但樹不介意,更不記仇,任石屎阻截陽光,颱風吹爛枝葉,電鋸攔腰砍下來。樹默默地把根伸延向微細的縫隙,從最不起眼的地方吸取生命能量,在斷肢的傷口上長出嫩綠,活下去。

舞蹈家楊怡孜首度與大館合作,伙拍視覺藝術家周俊輝、流動影像設計黃漢樑、聲景設計劉曉江,以舞蹈、影像、音樂,重新定義F倉空間,邀請觀眾自由進出參觀,儼如風中種子,流轉再流轉,種子落在哪,就在那裡活下去。

創作團隊
編舞/舞者:楊怡孜
空間設計:周俊輝
流動影像設計:黃漢樑
聲景設計:劉曉江
監製:李海燕
製作經理:徐偉康

備註

  • 演出長約180分鐘,期間觀眾將自由參觀及觀賞演出。
  • 適合六歲以上人士觀看
  • 已購買之門票將不設退款,亦不能更改場次
  • 大館保留按情況需要安排觀眾座位之權利
  • 節目如有更改,恕不另行通知。如有任何爭議,大館保留最終之決定


活動圖集


票務

門票| $280

門票於3月6日於art-mate.net公開發售

購買每張門票,或可享有以下其中一項優惠,先到先得,額滿即止:

  • 6折優惠:適用於60歲或以上長者、殘疾人士及其陪同者及全日制學生

  • 9折優惠:大館Fan憑有效優惠碼可享有優惠

「大館表演藝術季:SPOTLIGHT 2023」套票優惠(套票名額已滿):

  • 凡單次購買同一節目的正價門票3張,可享85折優惠

  • 凡單次購買任何3個節目的正價門票,可享8折優惠

  • 凡單次購買任何4個節目或以上的正價門票,可享7折優惠


演出場刊


藝術家簡介

楊怡孜
周俊輝
劉曉江
黃漢樑
李海燕
徐偉康(大寶)

編舞/舞者

生於重慶,21歲來港定居,曾於香港舞蹈團及城市當代舞蹈團任全職舞者,現為自由工作者。

空間設計

香港中文大學藝術系先後取得藝術學士(BA)及藝術碩士(MFA)。2012年以藝術家身份參選香港立法會「體育演藝文化及出版界」。近期曾參與展覽包括:《背影》(2020香港安全口畫廊) 、《周俊輝》(2018紐約奕來畫廊)、《每個東西上都有一個有效期》(2016紐約凱尚畫廊)、《威尼斯集合點》(2015威尼斯雙年展)、《香港眼》(2012英國薩奇畫廊)、利物浦雙年展(2012)。曾獲獎項包括「香港藝術中心三十週年大獎」、「Sovereign 亞洲藝術獎」等。

www.chowchunfai.com

聲景設計

劉先後畢業於香港演藝學院及香港城市大學,分別主修作曲及電子音樂與創意媒體藝術。現主要以聲音設計、聲音藝術家及表演者等身份活躍於劇場、畫廊及地下音樂場地。

近年關注創作中的合作,亦透過合作,使作品內容從音樂逐步擴展至聲音、表演、裝置及更多邊際模糊的藝術形式。近年作品有:研討項目《樂手的自我修養》(2019 並持續進行中),研究以表演藝術角度切入音樂及聲音藝術創作的方法學。社區項目Chain of Dialogues (2021),以社群中人與人之間的關係作為主題,進行街訪錄音及表演;系列作品 Elemental Practice - Text (2020)、Elemental Practice - Spectator (2021),實驗不同因素(如文字及觀演關係)與音樂的關係;裝置作品The Glory Pillar (2022),透過文字指引及互動將展覽轉化為公眾參與及自我表達的場域。

流動影像設計

畢業於香港中文大學。以獨立創作人身份,參與不同類型創作,包括︰《山海流》(舞蹈錄像策劃及導演)、黎海寧《咏嘆調》(舞蹈錄像導演)、前進進戲劇工作坊《午睡》(影像導演);《看不見的神奇女俠》(MV導演)、《飛飛遊遊爸》(社區文化大使計劃2016/2018;導演、策劃)、《透明人間》(藍嘉穎作品;香港藝術節;劇場構作、多媒體設計師)等等。

近年,憑兩個舞蹈短片作品《God Limps》和《9》獲多個國際舞蹈電影節邀請,成為入選電影,在柏林、布魯塞爾、西班牙馬德里、西班牙帕爾馬、尼科西亞、阿姆斯特丹、香港等地放映作品及交流,並在當中獲得數個獎項,包括 Fiver International Screendance Movement中獲得“Mención especial Fiver”,以及於跳格國際舞蹈影像節中獲得「國際舞蹈影像大獎」及「觀眾之選」。2020年獲「跳格國際舞蹈影像節」委約創作舞蹈電影《山海流》,並入選第七十四屆康城影展短片角落(Cannes Court Métrage - Short Film Corner catalogue, the 74th Festival de Cannes)。

監製

研究員、講師、編輯、藝評人、製作人。於香港中文大學取得學士及碩士學位。

製作經理

先後畢業於香港城市大學日本應用研究副學士學位課程以及香港演藝學院藝術、項目及舞台管理系學士學位課程。早年曾於香港海洋公園擔任全職演員並參與各種不同類型雜技製作。演藝學院畢業後,現在除了以劇場自由工作者身份活躍於各種幕後工作及幕前演出外,並發展射箭藝術,更考獲本地認可一級射箭教練資格。從2010年開始,更專注於探討及學習台灣原住民部落文化,並於當地進行各類藝術創作。
近年以製作經理、 技術顧問及舞台監督身份參與多個本地製作,包括:Kingsley Ng 伍韶勁《大禹之後》及To the Moon、 HKYAF Arts in the Park (2010 – 2018) 及HKYAF Musical 2018 -  FAME》、HKYAF x British National Theatre Youth Drama FLOOD、Orleanproject Songs of Portraits (2018)、  The Hong Kong Jockey Club Music and Dance Fund and its Awardees Association - Performance 2018、 梅廣釗博士 ——沙灘中樂演出《千帆並舉耀香江》、「HDX 香港比舞」(2018, 2020, 2022)、「MaD 2019」、風車草劇團《回憶的香港》(首演)、 Frankie Ho Dance performance STAY / AWAY (2019)、楊春江 《舞。獅》、藝術行 X 南豐紗廠《我們之間》、《香。校變奏》等大小不同類型的表演藝術及視覺藝術製作。2018年10月創辦「小鳳製作」,提供各類型舞台製作管理及技術支援服務。自2019年開始,成為太古坊 ArtisTree 長期合作伙伴,專門負責場地管理及技術支援。此外,近年亦開始發展藝術展覽的製作及技術支援服務。